Conservateurs de musées, commisaires d'exposition, galéristes amateurs, associations d'amis des musées, étudiants en histoire de l'art.
Résumé :
Cet ouvrage propose une synthèse critique sur la sculpture contemporaine, née des regards croisés d’artistes et d’historiens de l’art, responsables de musées, universitaires ou commissaires d’expositions. Une étude de la sculpture du XXe siècle peut s’écrire autour de quelques notions spécifiques, comme l’expérience du temps (la sculpture n’est plus seulement un « art de l’espace »), la quête de la synthèse des arts (peinture/sculpture, poésie/sculpture, etc.) et le passage du lieu clos de l’atelier d’artiste à l’espace ouvert de la cité. Des figures aussi différentes que Rodin, Pevsner, Barbara Hepworth, Beuys, Chillida ou Tinguely entrent dans cette histoire plurielle et conflictuelle qui reste à construire mais dont sont ici posés quelques jalons essentiels.